CIE TRAINTAMARRE DE 7H10

Agnès Cambier - Metteur en scène

Née en 1982, elle se forme parallèlement au théâtre, à la musique et à la danse : elle suit les classes d’art dramatique des conservatoires des XVe et XVIIe arrondissements de Paris puis du CNR de Saint-Maur-des-Fossés et obtient un premier prix de piano de la Ville de Paris ainsi qu’un second prix du CNR de Boulogne-Billancourt.

Elle joue avec diverses compagnies, accueillie notamment au Théâtre du Soleil lors du festival Enfants de Troupes-Premiers Pas, puis fonde en 2006 la compagnie pluridisciplinaire « Trois cordes à son art » avec laquelle elle crée Vers ma pâle étoile, joué dans plusieurs théâtres franciliens. Elle rejoint ensuite la compagnie traintamarre de 7h10 dont elle signe les mises en scène depuis 2009.

Par ailleurs agrégée de Lettres Modernes, elle est actuellement professeur de français au lycée Camille Claudel de Blois après quatre années d’enseignement à l’université Sorbonne Nouvelle-Paris 3. Elle termine une thèse sur le théâtre contemporain et présente régulièrement ses recherches lors de colloques et d’articles dans des revues spécialisées.

Jean Boissinot - Comédien

Né en 1983, il intègre, après un diplôme de graphiste, une formation théâtrale dans la section Actorat de l’EICAR où il expérimente le mime, le clown, l’expression corporelle, l’escrime, les cascades et l’interprétation de textes classiques et contemporains aux côtés de professeurs internationaux. Il intègre en 2005 la Compagnie Ah ! avec laquelle il se produit sur Paris et au festival Off d’Avignon dans le huis clos juridique 12 Hommes en colère et la comédie Baroufe à Chioggia de Carlo Goldoni.

Sa carrière l’amène à jouer tous les registres, de Shakespeare à Visniec en passant par Labiche et Marivaux, ainsi que des créations contemporaines. Il poursuit aujourd’hui sa formation de comédien en suivant divers stages sur Shakespeare, sur le conte ou encore dans la création et la manipulation de marionnettes.

A partir de 2009, il s’investit dans le théâtre musical et collabore avec la compagnie traintamarre de 7h10 pour les spectacles Histoire du soldat, Le Renne du soleil et Contes de l’isba.

En 2013, il écrit, joue et réalise son premier court-métrage Le cinéma des branquignolles #1 et se produit dans le spectacle liberté de sa Compagnie Obalone.

Claire Jouët-Pastré - Comédienne, Scénographe

Après huit années de théâtre et une formation en architecture; en 2010, elle sort diplômée scénographe de l’ENSATT (École Nationale Supérieure des Arts et Technique du Théâtre).

Elle travaille pour plusieurs compagnies de théâtre, danse et marionnette mais aussi en ateliers de construction ; Opéra Bastille (75), Artefact (84), La Machine (44), les studios de la FEMIS (75), pour les Festivals tels que : Les Invites, Les nuits de Fourvière, Avignon...

Elle exerce son activité à l’étranger pour Prisme 3 (Montréal), Servitep (Madrid) La compagnie Li:Sanga (Berlin), Solito (Brésil) ainsi qu’en tournée avec le Royal de Luxe et la compagnie traintamarre de 7h10...

À la suite de la formation suivie au CNAC (centre National des Arts du Cirque) et organisée par la compagnie 14:20, elle s’épanouit actuellement dans le domaine de la magie nouvelle, entre autre auprès de la compagnie l’Absente de tout bouquets (Yann Frisch). Elle co-fonde la compagnie Morphée pour le spectacle de magie nouvelle en rue : EKivoKE.

Elle travaille actuellement sur le long métrage "Ma vie de Courgette" en tant qu'assistante décoratrice au Pôle Pixel (Lyon).

Khoa-Vu Nguyen - Violoniste

Après avoir obtenu les prix de violon, de formation musicale et de musique de chambre au CNR de Rennes, Khoa-Vu s’oriente vers le monde de la musique. Il entre alors dans la classe de S. Gessner au CNR de Paris où il travaille entre autres avec les membres du Quatuor Ysaïe et L. Héry (Super soliste de Radio-France).

Avec le Trio Zékla (violon, clarinette, piano), il participe à de nombreux concerts de créations contemporaines. En tant que musicien d’orchestre, il est amené à jouer sous la direction de grands chefs, à accompagner des solistes de renom dans les salles prestigieuses de Paris.

Parallèlement, il continue à se perfectionner au contact de J-J. Kantorow, A. Roussin, M. Charvet.

Amoureux de toutes les musiques, il participe à de nombreux projets, guidé par l’éclectisme. C’est ainsi qu’il tourne pendant plus de trois ans avec le groupe de chanson française Les Vieilles Pies, enregistre avec StarPop Orchestra des musiques de films et intègre l’ensemble Acouphène. Titulaire du Diplôme d’Etat de Violon, il consacre la moitié de son temps à l’enseignement du violon.

Franck Russo - Clarinettiste

Né en 1986, il obtient les prix de clarinette et de musique de chambre des CRR de Toulon, Rueil-Malmaison et du CNSM de Paris.

Il est lauréat de nombreux concours internationaux : 3ème prix, prix du Public, prix Jeune Talent au 1er Concours Jacques Lancelot ; 1er prix Musiques d’ensembles FNAPEC en 2012 ; prix pour la meilleure interprétation de la Rhapsodie de Claude Debussy au 2ème Concours Lancelot à Tokyo en 2014 ; 3ème prix au prestigieux 67ème concours international du Printemps de Prague en 2015.

Clarinette et clarinette basse solos de l’Orchestre Français des Jeunes en 2007 et 2008, il collabore également avec divers orchestres professionnels en France et à l’étranger. Il a été membre de l’Orchestre des Lauréats du Conservatoire de 2012 à 2015 et vient d’intégrer le poste de clarinette solo à l’Opéra de Toulon Provence Méditerranée.

Toujours désireux d’innover en explorant des modes d’expression variés, il développe actuellement, à travers ses arrangements, un répertoire original pour son quatuor de clarinettes, « Absinthe ».

Il est lauréat des fondations Meyer et Banque Populaire.

Susanna Tiertant - Pianiste - Auteur

Susanna est née à Avignon. Elle décroche ses premiers prix de piano et musique de chambre aux conservatoires régionaux d’Avignon et de Rueil- Malmaison, puis un Master en Interprétation à la Haute École de Musique de Genève.

Tout en se produisant en récital et musique de chambre, elle s'investit depuis 2009 au sein de la compagnie traintamarre de 7h10, dont les créations Le Renne du soleil et Contes de l'isba l’amènent à jouer dans divers théâtres de France. Elle signe le texte du nouveau spectacle musical Sol, quelque part sur la route entre Paris et la lune.

Sa passion pour le spectacle vivant la pousse vers des projets divers et variés : J'ai soif (cie Serge Barbuscia), Portraits chinois avec la pianiste Camille Phelep, Gobi Rhapsodie avec Mandaakhai Daansuren (morin-khuur, chant diphonique / piano) et le collectif The Bod’licks, au répertoire swing et New-Orleans.

Également titulaire d'un Master de Pédagogie, elle invente avec ses élèves, dans l'école où elle enseigne, des spectacles musicaux originaux : L’Histoire du chat qui avait tout oublié ou encore Rémi, Dola, Sisol et la machine à voyager. En août 2015, elle est engagée dans un stage à Taïwan pour créer avec 50 enfants le conte musical Rémi, Dola, Sisol et le train magique.

Mariam Rency - Eclairagiste

Née en 1986, elle travaille depuis 2011 comme éclairagiste, vidéaste et régisseur pour le spectacle vivant.

Titulaire d’un DNSEP des Beaux-Arts de Marseille et du diplôme de réalisateur lumière de l’ENSATT à Lyon, elle met sa pratique artistique et technique au service de différentes compagnies telles que la Cie traintamarre de 7h10, La Cie Transplanisphère, la Cie Transparences, la Cie Incandescence, le Deug Doen Group, la Cie Sambre, Babouk, Vénus ou la Cie Nova.

Portant souvent la casquette de régisseur général, régisseur plateau, voire chauffeur poids lourd, elle développe son expérience et sa polyvalence en tournée grâce aux Grands Boulevards de Lande Martinez production ainsi que dans l'accueil technique lors du Festival « Les Nuits de l’Enclave » et du Festival off d'Avignon, sa ville d'origine. Elle travaille aussi bien sur des projets internationaux (Les Descendants, créé en Arménie et joué à Berlin et Paris) que sur des spectacles jeune public tels Contes de l’Isba ou encore des concerts (Jean-Claude Chapuis, Antoine Bataille, Emily Loizeau).

Nadège Bourmaud - Costumière

Diplômée d'un brevet technicien dessinateur maquettiste, elle a d'abord une formation de dessin et de communication visuelle. En 2005, elle commence des études de costumier en passant le DMA costumier réalisateur à Paris et complète son parcours par la formation costumier coupeur ainsi qu'une année post-diplôme en conception costume et scénographie à l'ENSATT ; elle suit en outre une formation d’accessoiriste au CFPTS.

Elle fait des allers et retours entre le théâtre, le cinéma, le cirque et la danse. Elle travaille la coupe afin d’adapter au mieux un vocabulaire du vêtement au dessin du corps.